logo galerie olivier waltman
FR / EN

 

 

« empty architecture » > Dubaï - Benidorm - Paris

 

L’esthétique de l’écriture graphique et colorimétrique de cette série apparaît au premier regard. L’on peut donc à juste titre trouver cela beau ou non, mais il est clair qu’il s’agit là d’un travail « décomplexé du concept », affranchi de cette impérieuse nécessité de la quête de sens.

 

La photographie fait donc plutôt appel ici à la perception qu’à une approche conceptuelle. Les immeubles y sont dépouillés, imprimant une présence sculpturale. On y plonge dans un alphabet constitué de signaux et de traces captés  sur les structures, on y décrypte un langage artistique emprunt du réel.

 

Ces images documentent un instant d’architecture, elles proposent un inventaire de ces bâtiments en pleine construction qui offrent un état intermédiaire.

 

L’objet photographié dérive ainsi vers un alias plastique. D’une architecture vide, émerge « ex nihilo », une sculpture photographique.

 

 

« Modélisation du stéréotype urbain » © 2000-2001

 

C’est en 2000 que je commence à travailler sur une représentation de la société urbaine. J’imagine l’œuvre finale constituée d’une multitude de clichés. Les prises de vue me conduisent  à isoler plusieurs moments d’une même scène urbaine, qui par montage numérique forment un seul tableau photographique grand format.

 

Ces paysages urbains invitent alors à une double lecture : de loin, une mosaïque humaine, de près, les mille et un détails des cellules qui la traversent, s’approchant ainsi de leurs histoires, uniques. Factices ou réelles, ces compositions mettent en scène des foules aléatoires.

 

Observées dans leurs déplacements quotidiens, les  marées humaines se déversent en flots redondants et finissent par former un mirage, un « miroir d'aliénation ». Cette mise en perspective du réel plante ainsi le décor d’un arrêt sur image de la mégapole survoltée.

 

 

« Monographie des masses sociales  » © 2001-2002

 

Cette série propose un constat, un carottage social  de la strate urbaine. Je tente ici de décrypter la réalité en dévoilant ses multiples facettes et finalement questionne sur le rapport de ces individus à un paysage social.

Ces photographies donnent à voir le mobilier, les codes vestimentaires, les horaires, qui norment  la vie et cernent chacun des acteurs de ce monde. Les tours saturées de salariés évoquent l’activité frénétique d’une fourmilière. L’homme se retrouve-il dans ces labyrinthes, infinis, quotidiens et imaginaires ?

 

 

« Social consulting vol.1 » © 2004

 

Passer et repasser devant d’improbables habitations, la plupart en bordure immédiate du périphérique parisien, au cœur même du bruit et de la pollution, a fini par atteindre ma conscience. Il me devient soudain évident qu’il faut constater l’étendue des dégâts, sortir de la banalisation qui aliène notre appréciation des réalités.

C’est par une plastique visuelle paradoxale qui réunit des entités opposées, que je veux rappeler la profondeur du traumatisme social. Cette mise en parallèle radicale parodie une campagne de publicité. « social consulting » se lit donc comme une marque, le titre comme une accroche publicitaire. Rodé à ces codes et à ces signes plastiques, le spectateur ne perçoit le propos décalé qu’après un temps d’hésitation.

Ici, la prospérité côtoie  la survie, comme si une sorte de fatalité économique l’imposait. Le « déficit structurel » passe d’économique à social. Ce court-circuit de la réalité mets en scène l’abîme qui sépare ces êtres égocentrés  de ces décors témoignant d’une présence humaine désespérée.

 

 

« Alvéoles » © 2007/2008

 

Dans cette série j’ai voulu aller plus loin dans le travail d’archéologie sociale. De la strate urbaine, j’appréhende la réalité d’individus étroitement liés à l’architecture de la cité.

 

Réalisées de nuit, en transparence, ces images fouillent le monde du travail tertiaire à travers les ouvertures vitrées des tours de bureaux contemporains. Les « opens spaces » deviennent alors totalement accessibles et dévoilent les détails d’un univers qui habituellement nous échappent.

 

Dans le chaos architectural, c’est finalement la récurrence et  l'obsédante répétition qui conduisent à l'évanouissement des êtres sous "X".

 

 

« Intra muros » © 2008

 

Lorsque l’on parle de « lotissement pavillonnaire », la plupart des gens mettent immédiatement une image sur ce terme. J’ai donc eu envie de poser ma vision sur cet inconscient collectif, explorant ainsi un nouvel archétype de fourmilière.

Ce travail a été réalisé aux limites extrêmes de la mégapole parisienne. Cette frontière sans cesse en évolution est colonisée par un habitat d'une absurdité inquiétante.

Ces unités de vie trop bien rangées se ressemblent pour mieux se rassurer. Elles  débordent de répétition et en niant toute différence, provoquent un sentiment angoissant de vide. Difficile ici de parler de centre ville, l’absence de tout commerce et de tout espace collectif donne la sensation de se perdre dans un dédale illimité.

« intra muros », où comment le désir du chacun chez-soi établit un modèle urbain désincarné.

 

 

 

 

adresse galerie olivier waltman